A Japan House São Paulo comemora o 50º encontro do Ciclo de Mangá com uma atividade especial no dia 21 de junho de 2025 (sábado). Desta vez, encontro vai abordar diversas obras que foram temas de outros encontros anteriormente, incluindo obras publicadas pela Editora JBC como Cardcaptor Sakura, Astro Boy, Sailor Moon e Yu Yu Hakusho, entre outras.

Por meio desse passeio por entre as páginas dessas obras, os participantes refletem sobre o papel do mangá na construção de diálogos culturais, exploram aspectos sutis da cultura japonesa e compartilham suas impressões. Trata-se de um encontro aberto tanto para quem já é fã de mangás como para quem nunca leu um.

A Editora JBC estará na Bienal do Livro Rio 2025 com uma área dentro do estande da Companhia das Letras no pavilhão 3, entre as ruas K47 e M62.

A Bienal do Livro Rio 2025 acontece de 13 a 22 de junho, no Rio Centro, que fica na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, e é o marco das comemorações no ano em que a cidade do Rio de Janeiro é consagrada como “Capital Mundial do Livro” pela Unesco.

Nesta edição, o evento apresenta o Book Park, uma área de entretenimento com atrações imperdíveis como a roda-gigante “Leitura nas Alturas Light”, decorada com temas e trechos de livros contados em áudio, incluindo uma cabine temática da HQ Como Fazer Amigos e Enfrentar Vampiros; o “Labirinto de Histórias Paper Excellence”, espaço interativo a “Praça Além da Página Shell” irá para o encontro entre leitores, além do “Escape Room Bienal Estácio” com desafios baseados em obras de thrillers de sucesso!

No espaço da JBC terá uma seleção de mangás incrível, incluindo o pré-lançamento do livro Shōgun – A Gloriosa Saga do Japão, de James Clavell, todos os volumes do mangá clássico Akira e reposições aguardadas como Blame!, Turma da Mônica Lendas Japonesas e muito mais.

Artists’ Alley

Na área dos artistas, os destaques da JBC são os autores:

• Gabriel Pieri, autor de Iraúna do Olhar Âmbar
• Gustavo Borges e Eric Peleias, autores da série Como Fazer Amigos
• Max Andrade, autor de Tools Challenge

Está chegando o mais novo mangá de Inio Asano, o mesmo autor do best-seller Boa Noite Punpun pela Editora JBC. Garota à Beira-Mar apresenta mais uma vez um olhar único do autor para um lado marginal da juventude, explorando caminhos de uma adolescência intensa guiada pela solidão e as consequências de cada decisão tomada.

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A Editora JBC anuncia o lançamento de uma edição exclusiva do mangá Cardcaptor Sakura, disponível apenas no Café Cardcaptor Sakura, localizado no bairro da Liberdade, em São Paulo. Um presente imperdível para fãs da obra criada pelo grupo CLAMP, essa nova edição tem tiragem limitada e conta com uma sobrecapa inédita que destaca as icônicas ilustrações das autoras, celebrando a delicadeza e a magia do universo de Sakura Kinomoto.

Publicada no Brasil pela JBC, Cardcaptor Sakura é um dos títulos mais amados da editora, atravessando gerações e conquistando leitores de todas as idades. A edição já consagrada retorna agora com um toque especial para colecionadores e fãs da série: uma nova sobrecapa, cuidadosamente produzida para enaltecer ainda mais o traço elegante e detalhado das CLAMP.

Para marcar esse lançamento, a JBC realizará um evento no dia 15 de maio (quinta-feira), no AkibaStation, espaço dedicado à cultura pop japonesa que fica no mesmo endereço do Café Cardcaptor Sakura. O evento contará com atividades temáticas, venda da nova edição com sobrecapa e surpresas para os fãs da guardiã das Cartas Clow.

A nova edição estará disponível com exclusividade no Café Cardcaptor Sakura, a partir de maio, e poderá ser adquirida diretamente no local e no site da loja.

Sobre o Café Cardcaptor Sakura

Se você é fã de Cardcaptor Sakura, prepare-se para viver uma experiência única e encantadora no Café Cardcaptor Sakura por Akiba Station, o primeiro café temático da obra em pleno bairro da Liberdade, em São Paulo!
O ambiente foi cuidadosamente pensado para oferecer uma imersão completa no universo do anime e mangá, com decoração envolvente, cardápio temático e muitos detalhes instagramáveis que fazem os olhos brilharem , tudo isso envolvido pela doçura e carisma que só a Sakura Kinomoto poderia proporcionar.

✨ Ambientes temáticos e instagramáveis

Ao entrar no Café Cardcaptor Sakura, os visitantes são recebidos por arcos decorativos representando personagens icônicos como Sakura Kinomoto, Tomoyo Daidouji, Toya Kinomoto, Yukito, Yuna D. Kaito, Akiho Shinomoto e Shaoran Li. Esses arcos são delicadamente cercados por pétalas de cerejeiras, criando um cenário de conto de fadas ,perfeito para fotos e reels!Há também uma área especial dividida em tons de amarelo e rosa claro, com cadeiras coloridas em rosa e amarelo, remetendo à estética suave e alegre do anime. Uma das paredes exibe as Cartas Sakura da fase Clear Card, trazendo ainda mais encanto visual e se tornando um dos pontos mais fotografados do espaço.O ambiente ainda conta com árvores de cerejeiras cenográficas e pétalas espalhadas que transportam os fãs diretamente para Tomoeda, cidade onde a história de Sakura se passa.

🍰 Doces, bebidas e souvenirs temáticos

O cardápio é um espetáculo à parte, com doces temáticos inspirados no anime e mangá, bolos decorados, e bebidas especiais. Além disso, os fãs podem levar um pedacinho da magia para casa com souvenirs exclusivos, como chaveiros, acrílicos, pelúcias e bonecos dos personagens.

🧁 Atendimento

Para completar essa jornada encantadora, o atendimento também faz parte da experiência! Os atendentes estarão caracterizados e preparados para receber os visitantes com simpatia e carinho, fazendo com que cada fã se sinta parte do mundo mágico de Sakura.O Café Cardcaptor Sakura é mais que um café, é um portal para o universo de Cardcaptor Sakura. Venha viver essa experiência inesquecível e traga sua câmera: cada cantinho foi feito para encantar você.

As atividades do Ciclo de Mangá da Japan House São Paulo continuam e o próximo encontro está marcado para o dia 17 de maio de 2025 (sábado). O mangá escolhido é Parasyte, de Hitoshi Iwaaki, para discutir temas como identidade, ética e o papel do ser humano na cadeia ecológica; além de reflexões presentes na cultura japonesa, como a interdependência entre os seres vivos, o respeito à vida em todas as suas formas e qual o lugar que ocupamos na ordem natural.

A atividade é promovida pelo Educativo da JHSP que abordará o mangá pela visão da sustentabilidade e do valor do trabalho humano, como parte dos eventos ligados à exposição ‘Princípios japoneses: design e recursos’, aberta até 4 de maio de 2025 no térreo da Japan House São Paulo.

Fullmetal Alchemist – O Alquimista Abduzido

O novo livro da franquia Fullmetal Alchemist – O Alquimista Abduzido – chega ao Brasil pela Editora JBC com uma história inédita dos irmãos Elric! Esta é a segunda light novel que se passa no mesmo universo da série Fullmetal Alchemist – sucesso em mangá – e é escrita por Makoto Inoue e ilustrada de Hiromu Arakawa. A história de O Alquimista Abduzido é completa em um único volume e, desta vez, Edward e Alphonse se reencontram com o coronel Roy Mustang e acabarão se envolvendo na investigação de uma série de crimes.

A série de livros de Fullmetal tem seis histórias (baseadas no universo criado em mangá por Arakawa), cada uma explorando temas diferentes. O primeiro da coleção “A Terra da Areia” foi lançado em 2022. Seguindo os mesmo formato da coleção, a Editora JBC está lançando a segunda light novel também em formato 13,4 x 20,1 com 184 páginas e capa cartonada com orelhas e verniz localizado. Com distribuição em livrarias e comic shops, O Alquimista Abduzido já pode ser encontrado em lojas de todo o Brasil.

A história

Em um trem que corre pela fronteira, os irmãos Elric reencontram, por acaso, o coronel Roy Mustang e seus subordinados. Eles descobrem que o Quartel-General do Leste anda extremamente ocupado investigando atentados terroristas recorrentes, e que o sentimento dos cidadãos para com os militares está cada vez pior devido à incapacidade deles de impedir a atual onda de ataques. Enquanto Roy busca a verdadeira intenção dos terroristas, ele também investiga secretamente uma série de sequestros. Será que esses crimes todos estão relacionados? Inesperadamente, Edward e seu irmão Alphonse acabam se envolvendo no caso…

Autoria

Nascida em Tokachi, cidade localizada na província de Hokkaido, gélido norte do Japão, Hiromu Arakawa ganhou projeção nacional em 1999 com o mangá Stray Dog. A autora de apenas 33 anos alcançou a fama mundial com o lançamento de Fullmetal Alchemist em 2001. As aventuras de Ed e Al foram inicialmente lançadas na revista mensal Shonen Gangan, da Square Enix. Por ser de Hokkaido, província conhecida pela pecuária, a autora Hiromu Arakawa costuma se desenhar em seus mangás como uma simpática vaquinha.

A Editora JBC traz ao Brasil H.P. Lovecraft A Cor que Caiu do Espaço, uma adaptação magistral de Gou Tanabe da história original de H.P. Lovecraft. A história contada em volume único já está nas livrarias e lojas especializadas em todo o Brasil.
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O Consulado Geral do Japão e a Fundação Japão em São Paulo, em parceria com a Editora JBC, promovem um evento especial aberto ao público no dia 25 de março de 2025 para celebrar a premiação do 18º Japan International MANGA Award, concurso promovido pelo Ministério de Negócios Estrangeiros do Japão e que teve como destaque o quadrinista brasileiro Hiro Kawahara, vencedor do prêmio de ouro com a obra “A Sereia da Floresta”, lançada pela Editora JBC.

Nesta mesma edição do concurso, outro autor brasileiro, Cassio Ribeiro, também foi selecionado com o prêmio de bronze com a HQ “Última Chamada para Deixar a Terra”.

Inserido no contexto das celebrações pelos 130 Anos de Amizade Japão-Brasil, o evento é uma parceria entre a Fundação Japão, a Editora JBC e o Consulado Geral do Japão em São Paulo, e acontecerá na Japan House São Paulo.

Destinado a amantes da cultura japonesa, fãs de mangá, estudantes de arte e ilustração, além dos admiradores de Hiro Kawahara, o evento celebra a criatividade e os laços entre o Japão e o Brasil. Com apoio da Pilot Pen e da Livraria Fonomag, será uma oportunidade incrível de se conectar com grandes nomes da ilustração e mergulhar no universo dos quadrinhos.

O evento está dividido em duas partes:

Oficina de Desenho Solto e Dinâmico com Hiro Kawahara

Uma oportunidade única para aprender técnicas de desenho diretamente com o premiado ilustrador Hiro Kawahara. Neste workshop prático, serão exploradas técnicas de desenho que levaram o artista a se tornar um destaque no cenário internacional. As vagas são limitadas, então garanta já a sua!

Inscrições em: https://forms.office.com/r/hvr8Dg3wdj
(Vagas limitadas para até 25 participantes)

Conversa: Mangá é Quadrinho? “A influência do mangá e da cultura japonesa nos quadrinhos brasileiros”

Uma conversa inspiradora com Kawahara e outros artistas premiados em edições anteriores do Japan International MANGA Award. A conversa abordará a influência do mangá e da cultura japonesa nos quadrinhos brasileiros, trazendo reflexões e insights valiosos para os apaixonados por essa arte.　Além de Hiro Kawahara, participam do bate-papo a também a ilustradora TalessaK, que conquistou o prêmio de bronze na 16ª edição do concurso (2023) em parceria com Ricardo Tayra, com a obra “Amarelo Seletivo”; e o quadrinista Guilherme Petreca, premiado com a prata na 13ª edição (2020) com a obra “Ye”.

Nesta segunda parte do evento, a Editora JBC será representada pela diretora Marina Shoji e terá a participação do editor Marcelo Del Greco para a mediação do bate-papo com os autores.

Inscrições em: https://forms.office.com/r/4LWaV73nAw

A JBC tem o prazer de anunciar a abertura da seleção de parceiros para 2025! Estamos em busca de pessoas apaixonadas por mangás, incluindo blogs literários, páginas, mídia especializada, jornalistas, criadores de conteúdos e influenciadores, que queiram compartilhar essa paixão e se juntar ao nosso time.

Para 2025, formaremos uma equipe de parceiros que receberão exemplares de cortesia para produção de conteúdo e divulgação, além de participar de atividades e ações exclusivas da editora. Com a missão de promover e disseminar a cultura dos mangás e quadrinhos no Brasil, a JBC busca parceiros apaixonados por cultura japonesa, com uma comunidade engajada e comprometidos com a divulgação de conteúdos de qualidade.

As inscrições estão abertas até 31 de março de 2025 e os resultados serão divulgados por e-mail no dia 17 de abril de 2025 para todos os inscritos.

A Editora JBC lança o mangá Vampeerz, grande sucesso dos mangás GL (Girls Love), com os traços encantadores de Akili numa história recheada de romance e humor em sua versão única do universo dos vampiros.
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Hiro Kawahara no lançamento de A Sereia da Floresta pela Editora JBC Rafael Salvador

• Quais são as suas principais influências nas artes, especialmente nos quadrinhos?

Eu tenho uma identificação muito forte com quadrinho europeu, é o que eu mais consumo atualmente.

O trabalho de Fabien Vellman e Kerascoet em “Beautifull Darkness” redefiniu a linha narrativa de quadrinho que eu faço atualmente, um fofo melancólico. Outros que uso como referência são Frederik Peeters (O Homem Rabiscado, Castelos de Areia), do lado narrativo. Visualmente tenho Jordi Lafebre (Verões Felizes) e Juanjo Guarnido como guias, mesmo sabendo que jamais conseguiria desenhar como eles.

Mas também tenho grandes referências japonesas. Eu tento entender a narrativa melancólica de Inio Asano desde que li “Oyasumi Punpum”. Sempre consulto o trabalho de Jiro Taniguchi (O Homem que Passeia) para trabalhar com narrativas mais simples e sintéticas, é um mestre da não-ação. Hoje também uso o traço de Ken Niimura (I Kill Giants) como referência de desconstrução de desenho, meu próximo quadrinho vai ter uma estética muito próxima do seu trabalho.

E obviamente, como conjunto da obra, não há como não falar do trabalho do Estúdio Ghibli como referência narrativa e visual, que influencia não só o meu, mas como o trabalho de milhares de autores e ilustradores. É um homem amargo, que sabe manipular o onírico com muita sensibilidade e nunca cedendo criativamente para tornar sua obra mais acessível.

• Das ilustrações, você mergulhou no mundo dos quadrinhos. Como foi essa transição para a criação e publicação das próprias histórias? O que você considera que foram os maiores desafios nessa trajetória?

A Sereia da Floresta foi lançado pelo selo Start!

Ainda sou ilustrador comercial, trabalhando na maioria para livros infantis. Mas aos poucos meus cursos, minha outra grande paixão, e os quadrinhos, ocuparão 100% do meu tempo. Defini que irei gastar meus últimos anos da minha carreira contando histórias e ensinando, e tenho me especializado nisso de forma gratificante.

• No seu processo de criação da história e personagens de A Sereia da Floresta, quais referências ou inspirações você resgatou?

A Sereia da Floresta que vocês estão lendo é a segunda versão de uma outra história que foi descartada durante a pandemia. Inicialmente a primeira história se passaria durante a Segunda Guerra Mundial, no Oceano Pacífico. Teriam duas espécies de sereias e não haveriam protagonistas humanos.

Ela foi descartada para dar lugar a uma história sobre ignorância e adaptação. Exatamente o que estávamos vivendo no momento. Então sim, a pandemia foi a primeira inspiração que eu tive.

Mas também é uma interpretação livre do conto “A Pequena Sereia”, misturada com o clima sombrio do filme “A Bruxa” de Robert Eggers.

E uma referência/homenagem importante que fica sutil no livro são as referências vindas de uma antiga revista em quadrinhos de terror chamada Kripta, que fazia sucesso na década de 80. O nome dos personagens principais – Brissen, Kui e Archeus – vieram de histórias dessas compilações. É um título que me influenciou muito não apenas na “Sereia da Floresta”, mas em outros livros que criei.

• Tem alguma curiosidade das suas histórias e dos bastidores de A Sereia da Floresta que você gostaria de compartilhar?

Como disse acima, essa história da Sereia é a segunda versão. A primeira já tinha cerca de 30 páginas e foi jogada no lixo por conta de uma ideia melhor ter surgido durante a pandemia.

A história deste livro tinha o dobro de páginas, e começava com a Kui chegando na floresta. Como ficou grande e caro demais para viabilizar em uma campanha de financiamento coletivo, tomei a decisão de contar a segunda metade da história. Neste momento, estou trabalhando com a primeira parte, como se fosse uma prequela.

Existem conexões sutis entre “A Sereia da Floresta” e “Parzifal” (Prêmio Cátedra Unesco-PUC de Literatura Juvenil em 2017), outro livro meu que conta uma história totalmente diferente, passado em outra época. Mas ambas têm maternidade e responsabilidade como temas abordados.

O livro foi colorizado pela minha filha, Nicole, uma grande criadora de histórias, assim como minha esposa Angela. Nós somos uma família onde criar histórias faz parte do cotidiano.

A Sereia da Floresta

A Sereia da Floresta

A história

Uma sereia faz um pacto para sobreviver em um outro mundo e em outro corpo. Ela ressurge em uma floresta europeia, durante a Idade Média, onde encontra uma médica e alquimista persa. Juntas, elas tentam se adaptar a essa nova realidade, ao mesmo tempo em que a Grande Peste e a Inquisição assolam o mundo ao redor delas.

Autoria

Hiro Kawahara quase foi biólogo, mas decidiu se tornar ilustrador, quadrinista e professor de desenho. Ele criou e ilustrou as lâminas de bandeja do McDonald’s por 27 anos. Em 2015 tornou-se autor de quadrinhos. Produziu “Maravilhoso” (2015), “Yowiya” (2016), “Parzifal” (2017, vencedor do Prêmio Cátedra Unesco de Literatura Juvenil), “Últimos Deuses” (2018, com roteiro de Eric Peleias), “Astolat” (2019, o prelúdio de “Parzifal”), e “Miwa” (2023).

A próxima edição do Ciclo de Mangás da Japan House São Paulo acontece no dia 15 de fevereiro de 2025 (sábado) e a leitura da vez é com Silver Spoon, de Hiromu Arakawa, que trata temas como os ciclos da vida de matérias-primas, o respeito pelo trabalho manual, a construção de comunidades solidárias e o impacto das inovações tecnológicas no campo.

A atividade é promovida pelo Educativo da JHSP que abordará o mangá pela visão da sustentabilidade e do valor do trabalho humano, como parte dos eventos ligados à exposição ‘Princípios japoneses: design e recursos’, aberta até 4 de maio de 2025 no térreo da Japan House São Paulo.